Zorros y conejos

Efectos colaterales de mi viaje relámpago a Londres me permitieron contemplar, en menos de una semana, la noche y el día en lo que a cine infantil se refiere. Tampoco sé si debería considerar Alicia en el País de las Maravillas, de Tim Burton; y Fantastic Mr. Fox, de Wes Anderson, como cine infantil. Al menos, no exactamente: ambas adaptan a autores clásicos de este tipo de literatura, pero el resultado en los dos casos se acerca más a lo que podríamos considerar una mirada infantil (o infantilizada) sobre temas eminentemente adultos. Burton no maneja ese complicado equilibrio todo lo bien que debería y acaba estrellándose sobre su castillo de naipes digital, mientras que a Anderson le sale natural. Y eso que, si hacemos caso a algunos de los jefes de animadores, ni siquiera estuvo allí (en el rodaje).

Quizá todo tenga que ver con un problema de fuentes. De interiorizar la fuente, concretamente: Alicia (más bien, la guionista Linda Woolverton) convierte el deliciosa sinsentido carroliano en una fantasía ordenada, casi racional, que se autoimpone objetivos tan poco justificables como utilizar los (nada aprovechados) paralelismos entre Wonderland y el mundo real para componer una parábola de autoafirmación femenina. Todo lo que en el original era locura y retruécano pasa aquí a ser otra cosa: el Sombrero de Johnny Depp no es tanto un lunático como un héroe romántico y, como muy bien me señaló Tones, todos los habitantes de una dimensión que antes estaba poblada por emanaciones del puro delirio se dividen ahora en arquetipos buenos y malos. En cuanto a la forma, qué decir: a Burton se le ha quedado grande el paso a la dimensión CGI, lo que convierte a Alicia en su película menos imaginativa hasta la fecha (ni una sola creación memorable, ni un plano para el recuerdo). Esta Wonderland estática, abigarrada y seca se antoja algo más parecido a una labor de esbirro a sueldo de la Disney que a la obra de amor de un creador carrolliano.

Intentemos no comparar el derroche de invetiva que despliega Fantastic Mr. Fox desde el primer minuto con el último trabajo de Burton: no sería cortés. No obstante, me gustaría apuntar que el director de Academia Rushmore (1999) sí ha sabido asimilar a Roald Dahl y sincronizar ese particular universo creativo con el suyo sin que nada chirríe. Anderson sigue hablando de lo de siempre, pero en esta ocasión ha sabido canalizar la energía creativa del escritor para que todo nos parezca fresco, único. Tomemos como ejemplo al propio Mr. Fox (George Clooney), que pasa de ser un padrazo que roba por necesidad a un arquetípico protagonista andersoniano: padre negligente y héroe carismático con motivaciones absurdas que nadie (salvo él) parece entender. La leyenda urbana cuenta que el director movió todos los hilos de la producción sin salir de su piso de París, pero cuesta imaginar una película más personal: casi como una pieza olvidada de stop-motion centroeuropea que hubiera anticipado de alguna manera el toque Anderson, una fábula compleja cuyo tratamiento del color, puesta en escena y sentido del humor no se parecen a nada que hayamos visto antes. Además, me cuesta recordar una película más hiper-entretenida que esta: cada minuto está tan lleno de ideas, frases ingeniosas y aciertos estéticos que todos vamos a necesitar más de un visionado para asimilarla como es debido. Definitivamente, esta primavera va a ser temporada de zorros, no de conejos.